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高科技商业片的景气时期(1975~2015)

导语:科技发展与影视多元化
  这四十年,技术精进,从视频带到DVD,从蓝光到流媒体,电影促成了家庭化与可复制化,电影也有了危机感,但却绝非动摇电影业本身的欣欣向荣。到电影院与一群人看视频的体验感无可取代,无可撼动。
  这四十年,电影票房纪录不断被刷新,有了影史上先是部票房破亿的电影,出现了单部电影全球近三十亿加元的天文数字票房,再到出现了跨越七十亿美金总票房的多重电影。电影行业开首落实资产的全球化,全球票房总量从数十亿先令,增长到375亿新币,虽被游戏业超过,成为中外娱乐业的第二赚钱行业。

1975年:首部票房过亿电影出生
  这一年的三月20日,一部并未其他大明星的惊悚片《大白鲨》,丢弃以往大城市播映后视效果才到家上映的旧情势,立异地在全美超越四百家影院放映,成为影视发行史上首先部利用“大规模上映”概念并取得成功的影片。
  虽然超支严重,但资金为1200万先令的《大白鲨》,却成为史上首先部票房超1亿日币的电影,全球总票房高达4亿7千万韩元,这些纪录被两年后的《星球大战》刷新,而《星战》正是创设于1975年的工业光魔(Industrail
Light&Magic)公司开战的第一部电影。《大白鲨》、《星球大战》等片的出版,通告着影片巨片“高概念”时代的过来。

1976年:《出租车驾驶员》墙外花香
  《出租车驾驶员》创立了具备特种艺术感染力的“新好莱坞电影”,这年6月该片一举夺得戛纳金棕榈大奖。罗Bert·德尼罗为影史留下一个到家的惆怅青年形象。时年仅12岁的朱迪·Forster饰演的雏妓角色也极具光彩,成为她电影生涯辉煌的起源。因看到该片而疯狂痴迷上朱迪·Forster的妙龄约翰(约翰)·欣克利,为了吸引她的专注,竟在四年后行刺时任美利坚同盟国总理Ronald·里根,全球震惊。马丁(Martin)·斯科塞斯进入好莱坞主流导演行列,可惜好莱坞并不确认。
  当年度Oscar奖该片颗粒无收,斯科塞斯甚至没被提名最佳导演。但这部充满现实意义的经文,却通过时光和空间桎梏而一贯弥新,每个影史最佳电影均排行前列。

1977年:《星球大战》元年
  在改为地球上最赚钱、最知名的多重电影此前,《星球大战》几乎是被当成一个笑话来看的,即便是该片的出资方20世纪福斯,也只有老板Alan·拉德二世及斯皮尔伯格援助George·Lucas——一个上一部影片还在赔钱的新锐导演。当年的七月25日,《星球大战》上映,看笑话的人惊掉了下巴:全球票房高达8亿卢比之巨!
  它对于影史的最大进献,在于重新定义了太空科幻片的声画标准,比如动用微缩模型并活动控制摄影技术,以及令人赏心悦目的充满想象力的飞船和太空画面。在《星球大战3:绝地归来》中第一次接纳的THX技术,成为了然后电影环绕声的一个验证标准,极大提高了观影的声画体验。

1978年:《猎鹿人》撕开美利坚合众国伤口
  1978年,距离越战结束已经三年,由于这一场战争对United States人的身体与精神伤害太大,相关题材依然是一大禁区。这年圣诞档前,《猎鹿人》的公映可谓石破天惊,撕开了美利坚合众国人本不愿揭开的创口。《猎鹿人》的率先部影响越战对人性摧残的影片,之后连年,越战题材俨然成为美利哥的“伤痕管医学”,出现了众多洒洒数百部影片。
  可是,作为开山鼻祖,《猎鹿人》依旧是中间最优质、最有名、最具意义的一部。Robert(Bert)·德尼罗、梅丽尔·斯特里(特里(Terry))普等得天独厚演员的插手,也做到了该片的高品位与经典,在当年度的奥斯卡奖上,该片赢得包括最佳影片在内的五座大奖,奠定了“越战第一片”的历史地位。

1979年:《铁皮鼓》上映
  1970年份中叶,“新德意志电影活动”进入创作顶峰时期,出现了华纳·赫尔佐格、福尔科·施隆多夫、赖纳·威尔纳·法斯宾德和威姆·文德斯四大导演。其中施隆多夫1979年的这部《铁皮鼓》成为其中的扛鼎之作,它经过一个侏儒类似小孩子的见识,抨击和揭穿了纳粹的凶狠,成为影史上最知名的反纳粹电影之一,寓意深切,又充满了藏肉色幽默。
  该片是1979年全世界最具代表性的视频,不仅收获戛纳金棕榈奖,还攻克次年奥斯卡(Oscar)最佳外国语片奖(该片男主角就叫“Oscar”)。因为该片的影响力,它在经贸上也要命成功,“新德意志联邦共和国电影”中最卖座的录像。

1980年:《克莱默夫妇》火爆
  家庭伦理电影起初蓬勃。1980年五月,《克莱默夫妇》最佳影片、导演、男主角、女配角、改编剧本五项奥斯卡(Oscar)奖,该片反映了女性发现崛起后的单亲家庭问题,既严穆又幽默,达斯汀·霍夫曼和梅丽尔·斯特里(特里)普两位演技大神,贡献出了经典的本来而鲜活的上演。
  另一部在1980年公映的《普通人》,有名男艺人罗Bert·雷德福导演处女作,讲述了一个无法交换的中产家庭的故事,该片引发大面积美国人的醒目共鸣,成为第二年奥斯卡(Oscar)的大赢家。家庭伦理片逐成为1980年代初的意味类型,闻明影片还包括《金色池塘》、《酸甜苦辣母女会》、《母女情深》等。

1981年:《天堂之门》系数输给
  自1978年《猎鹿人》取得前所未有成功后,导演Michael·西米诺花费3600万巨资,拍摄反映十九世纪末美利坚联邦合众国南卡罗来纳州历史的史诗巨片《天堂之门》,但是,这省长达325秒钟的长篇大论电影,最终回收了独自400多万英镑票房。
  这一输球,不仅让西米诺从此一蹶不振,五年后才有新作问世,更间接造成好莱坞老八大电影公司之一的联美商厦关门,成为老“八大”中率先个破产的店铺。之后,联美被米高梅老板K.克科里安出资买下,改称米高梅—联美。《天堂之门》的教训,让好莱坞制片集团对大片的范畴开首具有限制,多方协作打造出品并分担风险,初阶改为电影投资的主流。

1982年:赖纳·法斯宾德去世
  1982年四月10日,德意志尽人皆知导演赖纳·维尔纳·法斯宾德被同居女友发现死于家中,年仅37岁。死亡原因是过于工作和腐朽无节制的生存格局,毒品和药物的悠悠危害。法斯宾德产量奇高,从1965年到1982年的17年间,他疯狂地做到了跨越四十部影片,并且获奖无数,其小说数量和获奖次数,相当于”新德意志电影活动四杰”另外三位沃纳(沃纳)·赫尔措格、福尔科·施隆多夫和维姆·文德斯的总额。
  “新德意志联邦共和国影视活动”发起于1962年奥勃毫森电影节,并在1970年间中中期渐入佳境,成为电影史上最资深的法门活动之一。由于法斯宾德被称为“新德意志电影活动的命脉”,他的死亡,也让“新德意志影片活动”成为一个历史名词。

1983年:《楢山节考》获金棕榈奖
  进入1980年代,扶桑电影业先导休息,题材多样化,老将出马也特别骁勇,在列国影坛占据一席之地。1983年九月,继三年前“电影主公”黑泽明的《影武者》之后,日本举世瞩目导演今村昌平依赖冷静而又充满精力的《楢山节考》,一举攻破第36届戛纳电影节金棕榈奖。而在此以前,早已在扶桑影界成名的今村昌平,整个1970年间几乎都在水墨画纪录片和栽培电影新人,《楢山节考》是他厚积薄发的回归之作。
  这届戛纳电影节俨然是日本影视的大地,核心海报便是致敬黑泽明电影的东头武士形象。难能可贵的是,14年后的1997年,今村昌平以《鳗鱼》再下金棕榈一城,成为唯一一个得到四次金棕榈的非欧美导演。

1984年 :《U.S.往事》遭受双败
  那年的二月,《美利坚合众国史迹》在U.S.大范围上映,那是意大利出名导演赛尔乔·莱昂内继《西部往事》和《革命历史》之后的“美利坚联邦合众国三部曲”终结篇。可是,因为影片被强制性地剪为139分钟,导致结构非常混乱不清,上映后,不仅评论界骂声不断,票房更是惨败,影片仅在扶桑拿走一个一流外语片奖项。
  莱昂内自此再未拍片并郁郁而终。但该片的视频、配乐、美术、服装等却直接被影迷津津乐道,尤其是Debra在仓房里翩翩起舞的一段,成为影史的经典场景。二〇一二年,在斯科塞斯的操刀下,遵照莱昂内最初意愿重新修复剪辑的269分钟版《美利坚合众国历史》亮相戛纳,让这部经典之中的经文得以涅磐重生。

1985年:黑泽明力作《乱》上映
  黑泽明曾经有一个想方设法,就是老年拍一部“全电影”,哪怕是台词和对白能说清的事体,也自然要用电影画面来显现。这多少个终身愿望在1985年可以落实,这一年她的大笔《乱》上映。
  黑泽明有“东方的Shakespeare”之称,他将莎翁的《李尔王》
的灵感,糅合进东瀛战国时代武将毛利元的故事,借这部浩荡博大的影片,阐释自己的宇宙观。《乱》完全不作商业考量,只为后世留下一部无价文化遗产,该片耗费24亿先令,场合恢宏壮观,是黑泽明不朽的代表作之一,也为她辉煌的电影人生的后半段,延续了华丽的高潮。

1986年:小小视频带吓坏好莱坞
  1986年,弥利坚的视频带收入领先30亿先令,起初抢先影院放映收入。这么些都让电影业感到惊惶。早在1975年,Sony推出世界上第一台视频机Betamax,BOSE次年生产VHS
格式家庭录像带。之后录像带作为影视衍生的另一载体,发展飞速。
  1977年,第一视频租赁店成立性地开辟视频带租赁业务。被吓坏了的好莱坞向法庭提起诉讼,要求对录像机实施禁售令。1984年,索尼险胜本场官司,录像带发展双重涨价。1985年,大卫(David)·Cook(大卫Cook)创制百视达Blockbuster,成就一时视频带租售巨头。

1987:西方人视角的《末代国王》
  1987年,意大利资深导演贝纳尔多·贝托鲁奇在安静数年将来,推出了描述中国北齐末了一个天皇溥仪故事的史诗片《末代国王》,轰动世界。影片制作费用领先两千万比索,由意大利、英帝国和华夏协同制作。该片并不曾完全拘泥于正史,而是以西方人的眼光看待和分析历史,平视地将一个皇上还原成“人”的角色。
  由于该片是首先部经中国政党批准,在故宫实地取景的异国故事影片,很多外场都出动数千名群众演员,使得整部电影被拍得恢弘考究、气派出色,现实与记忆的陆续叙事又很有历史厚重感。该片获第60届奥斯卡(Oscar)奖9项提名并全部得奖,也是Oscar历史上第一部PG-13级的最佳影片。

1988年:《红高粱》刮起中国旋风
  有影视探讨学者及影片人早已预言,非洲影视将在1980年份快速崛起。自1980年代初期日本电影在世界舞台大放异彩之后,1980年间末,华语影片也先河崭露头角。1988年六月,中国导演张艺谋导演的故事片《红高粱》,得到第38届德国首都电影节金熊奖,这是中华影片第一次拿到世界A级电影节最高奖。
  《红高粱》改编自后来收获诺贝尔(Bell)法学奖的莫言的同名小说,以其浓烈的雄性味道和钢铁的生气,在海内外刮起一股灰色的炎黄旋风。在此之后,一些上天高校最先设置中国电影相关课程,华语影视也改为世界一流电影节不可或缺的主要力量。张艺谋导演自此后,也变成拿到A级电影节最高大奖和入围竞技单元次数最多的炎黄子孙导演。

1989:《喋血双雄》走向世界
  在很长一段时间内,华语影视中唯有武侠片在天下享有盛誉,但香港(Hong Kong)导演吴宇森却用动作片深入影响了社会风气。1989年五月,香港(Hong Kong)导演吴宇森的《喋血双雄》上映,第二年起头在欧美地区上映并发行视频带。
  该片延续了吴宇森自《英雄本色》以来的妖艳英雄主义情结,将残酷的江湖殊死搏斗,拍得充满艺术气息和哲思感,开创了今后华语动作片的条件。不仅吕克·贝松的《这么些杀手不太冷》有受《喋血双雄》影响,昆汀·塔伦蒂诺还在协调的影片中往往问候《喋血双雄》的桥段。

1990年:巨头收购好莱坞,买买买
  1980年间中前期至1990年间初,好莱坞大电影公司因为并购,成为大型财团和娱乐公司的一局部,其中尤以1990年最盛。当年,时代公司和华纳(沃纳)公司联合成时代沃纳,成为当时天下最大传媒公司;几乎同时,松下以61亿巨资买下弥利坚音乐集团(MCA),顺带将MCA旗下的环球影业获益私囊。
  短暂的五年后,松下便将全世界卖给酒商施格兰,几经转手,现在海内外是报道巨头康卡斯特的NBC环球的一部分。往日的1984年,默多克的音讯公司买下20世纪福斯;1988年,Sony买下哥伦比亚影业。之后的1994年,派拉蒙被维亚康姆收购。自此好莱坞老八大电影公司中还存在的,都完成了财力大换血。

1991年:美利哥单身影视称霸金棕榈
  这年的戛纳电影节上,乔尔(乔尔(Joel))·科恩和伊桑(伊桑(Ethan))·科恩两兄弟拍摄的《Barton·芬克(Funk)》,一举占领金棕榈大奖、最佳导演和特级男艺人奖(约翰(John)·特托罗),这部充满肉色幽默,又充满了奇特电影语言的独门制作,让科恩兄弟随后一炮打响中外,正式成为独立电影界新贵。
  在事先的1989年,时年只有26岁的美国导演Steven·索德伯格的《性,谎言,录像带》得到金棕榈大奖和特等男艺人奖(詹姆士·斯派德),这在单独影视世界是一遍里程碑意义的风波。次年,戴维(David)(戴维)·林奇(Lynch)充满争议的《我心狂野》也得到了金棕榈奖。1989年至1991年,连续三届金棕榈大奖都被美利坚联邦合众国独自影视收入私囊,这也正暗合了单独影视自1990年份先导风起云涌的大趋势。

1992年:昆汀·塔伦蒂诺横空出世
  1992年的独自电影节盛会圣丹斯电影节上,一部名为《落水狗》的影视分外明显,并获取评审团大奖,该片就算只是一部讲述两个大盗抢钻石的故事,但却令人耳目一新。导演是及时只有29岁的昆汀·塔伦蒂诺,《落水狗》是他的首先司长片。
  他打乱时间各种的叙事手法,掺入荒诞不经的粉红色幽默,以及黑帮、暴力、血腥杀缪的题目,在方方面面电影史上都是破格的,既改进了录像语言,又有自己明明的个体彩色。这部仅仅花了不到两百万美元和一台16分米视频机拍竣的影视,发表了一个鬼才导演的横空出世。之后昆汀很顺畅地开战更为成功的《低俗小说》,擢升为名导。

1993年:斯皮尔伯格年
  本年度完全是可以被叫作“斯皮尔伯格”年——暑期档,斯蒂文·斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》,创下了环球票房近十亿的惊心动魄纪录,跃居当时的影史票房第一名,四年后才被《泰坦Nick号》打破。同时,《侏罗纪公园》逼真的特效,开辟了CGI在电影周密应用的里程碑。
  这年年终,他又推出了世界第二次大战时救援了上千犹太人生命的生意人辛德勒的故事改编的《辛德勒的花名册》,该片让这个嘲谑斯皮尔伯格只会拍低智商业大片的人闭上了嘴。在当年度的Oscar奖上,该片砍下了席卷最佳影片在内的七项大奖,并为斯皮尔伯格拿到了她的第一座Oscar最佳导演奖。斯皮尔伯格步入了商贸与艺术齐飞的导演生涯巅峰期。

1994年:经典大片发生年
  神奇的1994年!全球优质电影井喷,之后成为经典的过多,这年的Oscar大赢家《阿甘正传》并非一家独大,只能算这多少个熠熠生辉的佳片中的一部而已。各类类型片争奇斗艳,越陈年越经典的有《肖申克的救赎》、《天生杀人狂》,独立影视有《低俗随笔》,动画片有《狮子王》,西部片有《燃情光阴》,恐怖片有《夜访吸血鬼》,正剧片有《阿呆与阿瓜》;动作片有《生死时速》、《真实的弥天大谎》,还有新兴占用IMDb评分头名的《肖申克的救赎》。
  南美洲则出了《红》、《那一个杀手不太冷》、《五个婚礼和一个葬礼》等。究其缘由,是早晚发生,依然有时打堆,这么些场馆几乎能够改为一个专程的影史课题来做研讨了。

1995年:《Dogma95誓言》签署
  1995年六月13日,由拉尔斯·冯·特里(特里)尔发起,毕业于丹麦国立科学技术大学的后生导演托马斯(Thomas)·温特伯格等四人,共同签署了《Dogma95誓言》。《Dogma95誓言》提议了十条规则,内容包括电影必须如实拍摄,不创建脱离画面的声音和退出声音的镜头;手持拍摄;不专门照明及禁止光学加工和利用滤镜;不可包含谋杀、暴力场合;禁止时间和空间上的间离;以及包括不接受类型电影,导演不签字等。
  这一行动后来被改成“Dogma95影视活动”,本意是回到最本真的视频视频状态。遵从《Dogma95宣言》拍摄的出名影片有《破浪》、《白痴》、《敏郎悲歌》等。该电影活动活跃了约十年左右,进入新世纪后得了。

1996年:大胆癫狂《猜火车》走红
  1995年,曾是电视机台著名监制的丹尼(Denny)·拜耳,只用了一个多月和200多万先令,就拍出了她的第二司长片《猜火车》,并在1996年十月在大不列颠及北爱尔兰联合王国公映。电影改编自埃文(Evan)·威尔斯发1993年刊出的同名随笔,讲述了成都一群吸毒青年的故事,并对现实的吸毒过程举办了极为细致的彰显,手法大胆癫狂,视觉新奇,表现了一群边缘人群的现实生活状态,被称之为当年度大英帝国最有生气的影片。
  该片上映后,引发了高大的争论,拥护者说它是一部非凡得振聋发聩的前途经典,反对者则说该片误导年轻人吸毒。而实际上,该片竟然被公安部拿来做反对吸毒的教科书放映。

1997:《泰坦尼克(Nick)号》红遍全球
  1997年17月19日,《泰坦尼克号》上映。这部制作成本近两亿先令,并不被投资方与故事集看好的视频,创建了口碑与票房不相上下的“神话”:全球总票房18亿美元(未含3D复映),拿到奥斯卡(Oscar)14项提名,并抢占包括最佳影片和极品导演在内的11项大奖,用该片著名的词儿来形容,就是“我是世界之王!”。
  《泰坦Nick号》是影史上率先个全世界票房过10亿的影视,它提高了好莱坞的特效实力,它更创设了全球性的“泰坦尼克(Nick)”文化现象,至此之后,大商店们更乐于一起出品电影,并舍得下血本花在打造经费上——《泰坦Nick》对电影业界和打造生态的变动,甚至比它闪耀的票房和奖项更关键。

1998:“中土世界”之旅开启
  1998年四月,《魔戒》体系影片在新西兰拍下第一个镜头,开启了一段绵延近20年的神奇“中土世界”之旅。《魔戒》是大不列颠及北爱尔兰联合王国语言学家J.R.R.托尔金的小说,是上天世界的光怪陆离经济学巨著。
  电影由新西兰导演彼得·杰克逊(杰克逊)执导,分为《魔戒现身》、《双塔奇兵》、《君王归来》三部,拍摄完成,前后长达三年之久,2001年至2003年,连续三年圣诞档播出,全球总票房接近30亿英镑,并赢得了17项奥斯卡(Oscar)奖,最终完结篇《王者无敌》更是豪揽11项奥斯卡(Oscar)奖。二零一一年,原班人马又拍摄了《魔戒》前传《霍比特人》三部曲,并从二〇一二年始发连续三年播出,最后为浩荡恢弘的全部中土世界故事,划上了一个两全的句号。

1999:《黑客帝国》视效革命
  1999年三月,营造了一场虚拟世界战争的《黑客帝国》上映,该片由沃卓斯基兄弟执导(后来小弟拉里(Larry)变性,称呼改为沃卓斯基姐弟),极具想象力和冲击力的视觉创意,让全世界科幻迷欲罢不可能。大胆的“子弹时间油画术”被称呼电影史视觉效果的几回突破性革命,那种拍摄术之后持续地被各类形象媒介所模拟使用。
  2003年,《黑客帝国》的两部续集《重装上阵》和《矩阵革命》先后播出,三部曲全球总票房高达16亿日元。续集第一次采取“虚拟拍摄”技术,之后的科幻动作电影纷纷效法。《黑客帝国》三部曲营造了一个令人叹为观止的前景世界,对之后科幻及特效电影的震慑巨大。

2000:《卧虎藏龙》新武侠片浪潮
  华语影视对西方世界影响最深的,是功夫武侠片。第一部拿到Oscar最佳外语片的闽南语影片,就是李安的《卧虎藏龙》。《卧虎藏龙》既拥有正规商业片的操作模式,“月下盗剑”、“竹上对决”却又带着动人的东头风格。
  在2000年份奥斯卡(Oscar)奖上,《卧虎藏龙》共拿到五个大奖,华语影视在西方有了实在的影响力,并带来一股属于“大导演俱乐部”的侠客古装大片浪潮,“每一个华人男导演都有一个武侠梦”,张艺谋导演(《英雄》)、陈凯歌(《无极》)、侯孝贤(《聂隐娘》)等闽南语顶级导演纷纷诠释了友好的武侠片之梦,并将粤语武侠片带入了一个多元化、多形式的全新一代。

2001:《哈利·波特》热潮先河
  1997年,英帝国思想家J·K·Lorraine的魔幻管农学小说《哈利(Harry)·波特》第一部问世,前后总共出版了七集,成为中外最畅销小说。从2000年上马,沃纳兄弟电影集团将《哈利·波特》改编成类别影片,前后共八部(小说第七集被分为上下集),绵延十年,于二〇一一年春日正式终结。
  《哈利(哈利)·波特》是影史最成功的数不胜数影片,总票房高达78亿先令之巨,在中外掀起持续十年的“哈利(哈利(Harry))·波特”热潮,一众小演员成为富豪级明星。同时,《哈利·波特》连串还带热了更多的小青年小说翻拍成电影的时尚,其中包括遵照美国散文家斯蒂芬妮(Stephanie)(芬妮)·梅尔随笔改编的《暮光之城》系列(五部),依据苏珊(Susan)·Collins同名随笔改编的《饥饿游戏》三部曲等。

2002年:伍迪·艾伦(Alan)获荣誉金棕榈
  戛纳电影节金棕榈奖一直是海内外导演心目中的至高奖项,为了表彰具有全球影响力,但一向无法取得金棕榈奖的电影人,戛纳电影节董事会设立了“荣誉金棕榈奖”,该奖项与金棕榈奖一样同为戛纳电影节最高奖。
  2002年,美利坚联邦合众国导演伍迪·Alan成为第一个获得这一奖项的视频人。法兰西人称伍迪·艾伦(Alan)为“美利坚同盟国电影界唯一的知识分子,他的影片产量很高,平日以伦敦为背景,讲述都市人之间微妙的心绪和两性关系,配上幽默机智甚至有些话痨的独白,唯有知道他的观众才会有“自己人”的会心一笑。

2003年:意大利影片的有色
 意大利迷人的夏夜,人们在电影门口排着长长的队伍容貌,等着欣赏一市长达368分钟(超越六钟头)的影片——那就是当时《灿烂人生》上映时的盛况,它并非悬念的变成当时意大利票房亚军,并变成当下全世界最被注意的非波兰语片。
  电影的台柱是两哥们,1966年到2003年,一个家中在三十多年时间里的扭转,境遇的爱恋亲情、政治形势,甚至拉斯维加斯的千年大水等等,好似一幅徐徐进行的意大利当代历史画卷,丝丝入扣,动人心弦。这部电影的细节极美,建筑景象、衣裳道具,无一不考究精致。该片周详表现了意大利乃至于南美洲影片的全体实力,堪称意大利影片的一场文艺复兴。

2004:大片争议之年
  越有争执,就越有关注力!8月,《耶稣受难记》甫一在美利哥放映,便吸引风波。该片记录了基督受难全经过,画面分外血腥。该片过于极端地反犹太立场,引发了犹太人的声讨。由于受到抵制,加上该片导演梅尔·吉布森(Gibson)之后的酒驾骂人,他在近十年时间里几乎无戏可拍。
  同年三月,讲述“911”从前布什和本·拉登交易及伊拉克战火等背景的纪录片《华氏911》拿到戛纳金棕榈大奖。该片将矛头犀利地直指布什家族,并揭出许多触目惊心的底子,上映前即受到右翼社团的抵制和广大中伤,却反推了票房的大卖。二零零六年,《娱乐周刊》评出“25部最具争议影片”榜单中,《耶稣受难记》和《华氏911》分列第一和第三名。

2005:《断背山》几乎登顶Oscar
  二零零五年十一月,《断背山》得到威澳门金狮奖。该片依照普利策奖得主安妮(安妮)·普罗克斯的同名短篇随笔改编,讲述了七个牛仔长达二十年的同性恋情。在无数显赫导演拒绝了这部题材敏感的电影后,李安选取接手,将影片拍得冷静而厚重,赢得评论界的第一手表彰,并被选为“史上最成功的同性恋题材电影”。
  但该片仍旧被很多团体联手抵制。李安凭《断背山》赢得了第一座Oscar最佳导演奖,但电影却输给了符合奥斯卡(Oscar)主流审美的《撞车》。事后广大人为《断背山》鸣不平,直批Oscar“保守”,但事实注解,Oscar评委大多是老(年纪大)、白(白人)男(男性),传统观念极难撼动。

2006年:迪士尼收购皮克斯
  才一开年,娱乐大亨迪士尼就发表收购皮克斯。在一切二十年前,1996年,当皮克斯依旧George·Lucas的卡通片工作室的时候,就被Steve·乔布斯以1000万卢比收购。执掌皮克斯的根本人员约翰(约翰)·拉赛特,则是迪士尼的旧部。
  皮克斯制作了全世界第一部全电脑制作动画《玩具总动员》,并陆续推出《虫虫总动员》、《玩具总动员2》、《怪兽电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》、《汽车发动》等片,票房屡破纪录之外,成为不断革新的微机动画技术的代名词。皮克斯五月5日召开股东大会,批准了迪士尼最终74亿先令的收购价格,正式合并迪士尼,全球动画电影版图因而重新划分。

2007:同一天里,两位大师远去
  这一年有些略带哀伤,几位在电影史上的份额级导演仙逝。五月29日,被叫作“台湾社会的手术刀”的杨德昌因大肠癌在美利坚同盟国逝世,终年60岁。杨德昌一生只拍了七又四分之一部电影,最高成就是《一一》得到戛纳电影节最佳导演奖,成为在列国上最具出名度的河南导演。三月30日同一天,两位大师辞世。
  被誉为近代最伟大导演的英格玛·伯格曼在瑞典王国回老家,享年89岁。他的表示作为《第七封印》和《野草莓》,著作五遍得到Oscar最佳外语片。意大利新现实主义代表人员米开朗基罗·安东尼奥尼在意大利辞世,享年95岁。他的表示作为《放大》、《粉色沙漠》、《蚀》、《云上的光景》等,是亚洲三大电影节大满贯得主。

2008:HDDVD不玩了!
  进入新世纪后,电影衍生的高清存储格式,即DVD的更尖端代表产品的制式之争愈演愈烈,并分化出由Toshiba为主导的HDDVD阵营和以Sony为主导的蓝光阵营。两大阵营各有投机的软硬件补助商。如蓝光有Sony、飞利浦、松下、日立、三星等,HDDVD则有Toshiba、NEC及沃纳(沃纳(Warner))、派拉蒙、环球帮忙。双方都已经开首量产影碟机及相应的影片音像制品,并不设有技术上的太大落差。
  但二〇〇八年11月,华纳兄弟突然“变脸”,不再帮忙HDDVD,业界一夜间如多米诺骨牌般地倒向蓝光队伍容貌,迫使2月Toshiba颁发抛弃HDDVD,黯然退出这场战争。蓝光光盘变成“下一代DVD”的唯一胜者,之后一同前进飙升,成为音像市场的主流。

2009:好莱坞破百亿3D再流行
  经历了1989年、1998年、2001年周期性的短平快增长,也经历了2005年的短暂缩水,美利坚合众国影片市场一直显示出直线增长的姿态,二零零七年和二零零六年都逼近全年百亿加元票房大关。
  到了二〇〇九年,尽管遭到全球金融危机的熏陶,美利坚同盟国影片市场却在历史上第一次突破百亿欧元大关,其中詹姆士·卡梅罗(Carmelo)卷土重来到《阿凡达》犹如天神下凡,在米国故乡就卷走七亿五千万日币票房,全球票房更是高达27亿加元之巨,将Carmelo《泰坦Nick号》自己保持了13年的记录改写,顺道将数字3D电影和IMAX3D电影普及开来。尽管后来有升有降,但北美票房平素平安无事在历年100亿左右,没有太大的动荡。

2010:腐国影视好戏连台
  好莱坞影片多年来一直一家独大,但历史深厚的大英帝国影视也是藏语电影世界的重大力量,二零一零年的大英帝国影片在世界影坛的上演尤为亮眼。Tom·霍伯执导,讲述伊Lisa白二世的生父乔治(George)六世打败口吃故事的《国君的演说》横扫南美洲各大奖项,在当年度Oscar上也赢得包括最佳影片在内的四项大奖。大英帝国尽人皆知男艺人科林(科林(Colin))·费斯也获取包括Oscar奖在内的多少个影帝。
  其它,United Kingdom有名导演麦克(Mike)·李的《又一年》、
尼杰尔·科尔的《达格南创设》、Denny·拜耳的《127刻钟》、新人克里斯(Rhys)托(Stowe)弗·莫利斯的处女作《六头狮子》、大卫·叶茨的《哈利(Harry)·波特和死亡圣器(上)》等片,都让这一年的大英帝国影片彰显出佳片井喷的姿态。

2011:《艺术家》的复古
  二〇一一年,法兰西导演Michelle·哈扎纳维希乌斯的《音乐家》,回归到无声片时代的这段黄金岁月。一部黑白电影,在影视技术已臻极致的时日,拿下奥斯卡(Oscar)最高奖。马丁(Martin)·斯科塞斯的《雨果(Hugo)》,将画面对准1930年间的法国巴黎,并借这部充满温情美感的录像,向世界电影导演第一人George·梅里爱致敬。
  童心依旧未泯的斯蒂文·斯皮尔伯格,联手另一位“电影顽童”彼得(彼得)·杰克逊,拍摄了《丁丁历险记:独角兽的地下》,借由全新的CG动画技术,让丁丁回到1930年间的北美洲。这股复古之风,共同的特点就是用风尚的影视技术,更逼真地通过回过去的优质时光。

2012:漫威电影坐火箭飞升
  米国有两大漫画集团,DC和漫威,各自有着自成类此外漫画宇宙与最佳英雄体系。多年来,DC漫画的大银幕化远超漫威,直到进入新世纪,漫威起初发力,《X战警》、《蜘蛛侠》、《神奇四侠》、《超胆侠》、《绿巨人》等片与福斯、索尼、环球合作陆续开张。
  二零一二年,集结了漫威旗下六大最佳英雄的《复仇者联盟》上映,并以15亿加元的总票房成为影史第三,是漫威开拍电影来说的最大发生。让老对手DC深感压力,并计划开拍自己的特级英雄集合电影。《复仇者联盟》的打响,为漫威开拓了不足复制的经贸大片模式,并长远地震慑之后连年好莱坞一级英雄电影的走向。

2013:数字电影系数替代胶片
  2013年二月,电影胶片的发明者奥林巴斯逃过挫折一劫,但佳能所见证的近120年的胶卷电影,则几乎完全被数字电影所替代。自1990年间末数字电影异军突起,到终极垄断电影的打造和上映,仅用了十余年时间。电影迎来了自有声片、彩色片之后最深刻的五次技术革命。二〇〇九年,好莱坞七大影视公司重组DCI(数字影院发起联盟),提议了数字电影的行业标准。随后各大影视集团均代表尽快将终止发行胶片电影。
  二零一三年是一个大拐点,《华尔街之狼》成为派拉蒙第一部只发行数字拷贝的视频,好莱坞各大商店纷纷模仿。这一年,与胶片电影有关的放映机公司、洗印厂等困扰退出历史舞台。“电影是胶片的措施”成为历史名词。

2014:黑客把Sony搅得鸡飞狗跳
  2014年八月,Sony影业受到黑客攻击,导致Sony内部电脑故障频发,部分机密文件和邮件被曝光。单是被外泄的邮件内容,就让Sony异常难堪,一旦全体曝光,Sony将碰到巨大损失。1十二月17日,黑客道出攻击的结尾目标,威吓Sony取消影片《刺杀金正恩》的发行计划,否则将对美利哥提倡类似“9.11”的恐怖袭击。
  黑客的威吓迫使Sony将《刺杀金正恩》限量上映,并在网络上提供付费观察,即便得到了4000万美金收入,但照样巨亏。为此,前美国总统(Obama)称撤销《采访》上映是“一个错误的支配”,事件经过上升至于政治局面。事件造成Sony联席董事长艾米(Aimee)·帕斯卡引咎辞职。

2015:中国腹地市场凶猛飞涨
  十二月是中国的影视下元节档期,40.5亿人民币不仅变成中国影史单月票房之最,更超越美利坚同盟国,成为十二月全世界之冠。好莱坞影片《速度与情感7》6月12日在华夏播出后,票房一气浑成,至8月13日下片,该片在中华包括24.24亿元人民币(约合4亿美金),超过美利坚联邦合众国家乡的3.5亿新币,列全球票房第一。也领先了《变形金刚4》2014年创设的19.7亿人民币的中原最高票房。
  之后播出的《复仇者联盟2》也轻轻松松赶超《阿凡达》在中原创制的14亿人民币的票房纪录。据估算,2015年中华暑期档票房有可能会超过100亿人民币。